历史和遗产激发创造力

一把50多年前设计的椅子能激发今天的创意工作吗?澳大利亚艺术家Anna Caione回答说:“是的!和她的艺术作品《妈妈散开》。

安娜与其他五位意大利后裔的当代创意艺术家一起创建了“平行视觉”展览，以探索设计历史如何丰富当代艺术创作。

他们的灵感来自20世纪意大利设计师的作品和创作实践。

Gaetano Pesce最初的“La Mamma”椅子设计灵感来自于对材料的实验，而Anna也效仿了她对泡沫的探索。

一种连接过去和现在的欲望

安娜和其他三位艺术家分别挑选了一位20世纪的意大利设计师，并对他们的作品做出了创造性的回应。

斯威本大学建筑史副教授Flavia Marcello与他们一起工作，以20世纪30年代米兰三年展为灵感，创造了虚拟现实体验。

就连展览的展示系统也受到了20世纪意大利设计的影响，形成了设计、艺术和历史的有趣交叉授粉。

“这是关于将设计形式转化为非功能性艺术品，”安娜说。

“这是一种扭曲意义和解释的想法——在探索和操纵其材料和形式的同时，分解设计对象。”

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灵感

安娜的作品回应了多学科巨星盖塔诺·佩斯塞。在她的创作探索中，她专注于他的著名作品La Mamma椅子。

材料和趣味性激发了Pesce的设计。他的工作帮助开创了聚氨酯的使用，他最初的真空包装设计从一个小圆盘发展到一个全尺寸的椅子。

安娜接受了这个想法，并把它拆开了。

安娜说:“我们的概念是创造这样一种想法，椅子被切割、分散、重新配置，并重新诠释成一件艺术品。”

“它对不同的人有不同的意义。但我喜欢1954年三年展的理念，那种被抛弃的玩味。”

然而，这次展览不仅仅是简单地重现过去，而是将其重新置于语境中。

值得注意的是，“平行视觉”利用了父权和母权之间的相互作用，当代创意女性回应了历史上男性设计师的作品，并通过自己的镜头解构了它们。

“在20世纪的设计界，女性设计师并不多，尤其是在意大利设计界。那是一个男权至上的世界。”安娜解释道。

“我们想要展示时代是如何变化的，这种模式正在崩溃——还没有崩溃——但正在崩溃。这次展览也是关于这一点的。”

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为什么设计历史如此重要?

虽然创作灵感是一个非常个人的过程，但平行视觉展示了历史可以发挥的重要作用，特别是当它与艺术家有个人联系时。

“你需要了解过去——它是如何与我们相连的。它创造并告知了我们今天的生活，”安娜说。

“历史为你打开了探索和创造的世界。这会让你成为一个好奇的人。没有好奇心，你就无法创造。”